Entre los fines de playa y los días de sol, date una vuelta por el atelier de Ela de Bernardis.
Ela es un diminutivo. Su verdadero nombre es Daniela. Es diseñadora de modas, estudió la carrera en Barcelona, es pequeña, menuda, de grandes ojos claros y simpática a más no poder.
La conocí el año pasado en el primer desfile que hizo en Lima, en la casa Larco. Un pasarela hermosa y una colección impecable. Pocas veces encuentro una hilación tan coherente a lo largo de toda una pasarela, y encima con un estilo que me guste. Camisas de seda con cuello cerrado, pantalones rectos tanto en verde como en pastel, short a la cintura con una basta elegante y vestidos de corte limpio y aire joven. Todo tenía un aire femenino meets garcon ensamblado de una manera muy fina y delicada.
Con una onda urbana, cosmopolita y delicada, Daniela nos trae una segunda entrega de su creaciones: siguiendo la línea sutil que la caracteriza, los tonos pasteles, gasas con vuelo y vestido bicromáticos son los protagonistas. Abajo, las fotos, que bien dicen que una imagen vale más que mil palabras.
Pueden encontrar sus creaciones en su showroom: Calle Monterrey 221 puerta 227, Chacarilla. Frente al C.C. Caminos del Inca. Mier-Vier de 11am a 8pm Sab de 12m a 6pm
Falta un poco menos de una hora para que cumpla 2 patos.
Armé una pequeña recopilación personal de lo que han sido las celebraciones en este fin de semana. La verdad es que odio celebrar mi cumpleaños, no pregunten por qué. Debe haber algún trauma de la infancia, payasos horribles o dolores de barriga por sobredosis de dulces, algo debe haber por ahí. Lo cierto es que preferí saltar como langostino y liberar toda mi felicidad por un año más de vida en sendos raves, fiestas, bicicleteadas y reuniones. La pasé de lo más bien y quiero agradecerle a todos y cada uno de ustedes por leer el blog y compartir conmigo esta experiencia de vida.
No les mentiré, hay días que quisiera cerrar The Androgyny, o al menos dejarlo abierto pero no postear nunca más. Días que siento que las fuerzas ya no me dan y que cada átomo de mi está exhausto y no jala más. Pero como dicen, a mal tiempo, buena cara, y siempre recuerdo el motivo por el cual comencé el blog: buscar y ofrecer inspiración, descubrir cosas locas, diferentes, cosas que me hagan soñar, que me enseñen cosas nuevas y que me hagan sonreír.
Así que ése es mi mensaje para todos en mi cumple y para el 2012. Sonrían, sean curiosos y nunca pierdan su habilidad para sorprenderse.
es el término que Mia Wallace pide para su hamburguesa en la clásica Pulp Fiction.
Y de paso, es el color de este enterizo rojo que conseguí en épocas navideñas en el showroom de El Gato Espacial, en Dasso. Es un enterizo, no un vestido, valga la aclaración. No saben lo fresco que es y lo suave del algodón, lo máximo. Había en negro, azul, gris y rojo, y aquí una pregunta: por qué casi nunca veo a gente usando rojo en la calle? En serio, es un color tan fuerte, tan vivo, con tanta personalidad, pero por lo mismo parece que la mayoría no se aventura a usarlo.
Labios rojos, uñas rojas o cabello rojo. Pueden ser looks algo fuertes pero hermosos, si bien llevados. Y aprovechando que el verano nos llena de energía y permite darse licencias de color, qué mejor que meterle algo de fuego a nuestro clóset con una prenda en rojo puro.
Si no se animan, dense una vuelta por las colecciones de Valentino y se convencerán. El poder de una tenida en rojo hace a una mujer imparable.
Para los curiosos y curiosas: el tatuaje de mi brazo derecho dice Paz y Fuerza en latín y el del izquierdo dice Make it Happen. Todo depende de ti, haz que pase.
Otro matri más (hace unas semanas ya) y esta fue mi elección.
Como siempre eligiendo estas cuestiones a última hora, me di una vuelta por Oshare para ver qué había de nuevo. De entre todas las prendas, me topé con este vestido soft nude de la diseñadora catalana Victoria Olano. Recordaba haberlo visto en la presentación de su colección, en la galería Amaranto, y le había echado ojito desde entonces.
Acá señores, me puse body conscious. Tengo la espalda un poco ancha, de modo que este tipo de cuello me favorece más que cualquier escote. Para el matri usé un moño bajo, tan subestimados en medio de tantos cabellos sueltos, y una gasita negra para marcar la cintura. Voila.
Gerardo Larrea es parte de la dupla de styling Larrea Choy Kay, la cual que nos deleita con las mejores editoriales y campañas de moda en el medio.
Se puede decir que fueron los primeros en dar el salto, y en esa época, se sentía al vacío. Hoy, totalmente establecido, Gerardo ha retomado este proyecto independiente que estuvo dando vueltas en su cabeza un buen tiempo. Ya ha tenido mucha difusión, así que me sorprendería si no han escuchado algo ya, pero en cualquier caso, la presentación.
The Illustrator Files es el nombre con el que ha bautizado este proyecto. Es una visión personal acerca de cómo ve las últimas colecciones y tendencias que se van presentando, tanto a nivel nacional como internacional, a modo de ilustraciones. Recuerdo apenas terminó el LifWeek las imágenes que sacó de las pasarelas exhibidas y me impresionó con su detalle máximo: maquillaje, peinado y zapatos. Todo reproducido tal cual. Así, acostumbrándonos a su versatilidad, the Illustrar Files está en constante actualización, siempre con un lenguaje estilizado, posh y elegante.
Gerardo decidió pasar a un plano físico este proyecto e imprimir algunas ilustraciones. Pueden adquirirlas hasta el viernes en Cool Mess (Conquistadores 785, piso 3, San Isidro). Si están veraneando y el tiempo no les da, pronto serán ubicadas para la venta. Se les dará el aviso parroquial.
No sólo de pan vive el hombre. También de imágenes.
Con ustedes, el portafolio de Orlando Sender, talentosísimo fotógrafo peruano que viene despuntando en el rubro de fotografia de moda en Lima. He trabajado con él varias fotos de Personal Style para el blog, pero además ha realizado campañas para Kidsmadehere, Ku Tendencias y fotos increíbles de maquillaje y styling. Su Web por Aquí. Altamente recomendado.
El line up de Prada marca la pauta cada temporada. Es aquí donde nacen las estrellas, o en este caso, donde se reafirman.
Podría hablar de la colección Fall'12 de Prada, que de por sí me pareció espectacular: Il Palazzo, A Palace of Role Play. El poder era casi tangible en el ambiente, desde la alfombra roja por la que después caminarían actores de peso hasta la formalidad de las piezas en cada salida, desde sacos con cuello alto y chaquetas con flores en los botones. "A parody of male power", fueron las palabras exactas de Miuccia.
Bien podría extenderme sobre la colección, pero lo que más me impresionó en esta temporada de Prada Men fue el casting, y más específicamente, la elección de actores en vez de modelos. No todos, pero los que hicieron su aparición acapararon todas las miradas: Adrien Brody, Gary Oldman, Tim Roth y Willem Defoe. Es conocida la obsesión de la industria de la moda por maniquíes masculinos delgados, casi púberes y de facciones delicadas, sin embargo, el poder que emana esta colección se come vivo a los jóvenes modelos que caminaron la pasarela de la casa italiana.
Fueron Brody, Oldman, Roth y Defoe los que llevaron las prendas como una segunda piel y supieron manejar muy bien su presencia. De aires militar bolcheviques, las tenidas exhalaban un porte hiératico que fue disminuyendo conforme se observaba los materiales utilizados, denim y algodón. Con respecto a los actores y su performance, esa pesadez calculada al caminar y la fuerza en sus miradas es algo que sólo lo da la experiencia de los años. Son hombres, no niños, por ello, reafirmaron el power statement de Prada en esta temporada. Como un buen vino añejo.
